miércoles, 8 de abril de 2009

La eternidad recitando al oído

“Sopa”, el nuevo disco de Antonio Birabent.
No hay forma de hallar una historia que unifique esta sopa. Sin embargo, -será la tozudez de la que escribe en encontrar historias en todos lados- creo poder unir algunos puntos, tal como en esos juegos de pasatiempos que había hasta hace un tiempo, y descubrir así el boceto de la vida que lleva un hombre joven entre Madrid, Buenos Aires y Montevideo, paradójicamente.

Ante esta imposibilidad, llamo al recuerdo de una noche para hacer lo que, a fin de cuentas, provoca el disco: hacernos vagar por diferentes historias, aires, países, personas. He aquí, una de ellas que difícilmente sea comparable a las que cuenta Antonio, pero que creo contiene algo muy parecido al espíritu con el que se hizo este disco.

Sin necesidad de especificar qué época del año, ni por tanto, qué ropas ni que clima nos cubría aquella noche, como sucede cada vez que bajamos en el tiempo hasta San Telmo, subimos las escaleras de El Nacional por sobre Los Loros. Paulatinamente tornaba en bordó el dorado de la calle, sonaban entre algunas copas y botellas, algunas canciones recogidas por Fernando Casas tras la barra. Sin mesa libre, entre algunos rostros divinos, entonados, nos confinamos a acodarnos en el pasamanos de la escalera, en el recoveco a la derecha del tablado donde minutos después pisa, con la fuerza que luego resulta contradictoria, Ariel Minimal rasgando los primeros acordes de Disimular.

Un hombre pasó tres o cuatro veces delante nuestro, lo que en El Nacional es lo mismo que decir que nos pisó los pies durante veinte minutos. Tal vez, avergonzado de su comportamiento, se resignó a quedarse a mi lado y no volver a su mesa. De pronto, cortó los aplausos Minimal contando la historia de dos tipos que jamás se habían visto pero que, por amigos en común, sabían muy bien de la existencia del otro y que, finalmente, en un viaje a no sé dónde, coinciden en un vagón de tren. Acertadamente acaban, para matar el tiempo, tocando sus canciones sentados sobre sus valijas. “Desde ahí supimos que alguna vez íbamos a juntarnos a tocar. Aquí está Antonio Birabent.” Concluyó Minimal.

El hombre a mi lado salió del anonimato callado que le da la penumbra y entró en escena con la misma timidez del que entra por primera vez a la casa de un amigo que aún vive con sus padres. Apenas el abrazo, se colgó una guitarra y se sentó a un lado. Lo miró sonriente, avergonzado quizás de estar ahí, y recibió la complicidad de Ariel que, arrancando de la guitarra el riff que introduce a cada verso de “El fin de la noche”, lo mira desde abajo como diciendo “Era así ¿no?”. El resto de esa noche, está debidamente registrado casi al final del disco.

Fotos desordenadas especialmente para esta primera retrospectiva de Birabent que contiene, entre otros condimentos, una excelente versión acústica de Montevideo, la más acertada y desaforada de Madrid, otra muestra más de la preciosura de Libélula, una alegre confesión en A mi la lluvia y la perfecta conjunción con Lisandro Aristimuño, que parece a estos días tener ese don de hacer suya cualquier cosa que toque: Ahisteru.


Laura Monteverde

+info: www.birabent.com.ar

EXTRA! Además el disco presenta un tema nuevo para nosotros llamado “El sol es de los dos”, cuyo video, dirigido por Ezequiel Acuña, pueden ver aquí.

Cuando los jazmines no perfuman

“Trátame bien”, el unitario de Cecilia Roth y Julio Chávez.
"Veo tus pupilas descubriendo algún Chagall en el invierno, creo del 83. Yo estoy a tu lado revolviendo, ordenando libros viejos que leí pero olvidé. Besos de tu madre en el teléfono y la lluvia es un espejo que me ayuda a verte bien. Oigo tu sonrisa que ilumina el estudio y la cocina entre las copas y el café. Tengo que correr, tienes que correr a toda velocidad. A toda velocidad.” La Despedida de Fito Páez en Abre, 1999.

Pero qué pasa cuando no podés correr y, en cambio, corre el alma por esa intima infinidad de deseos mientras tu cuerpo inerte yace al lado de ella, que duerme de espaldas como si nada pasara. En esa guerra helada, tácita, se pueden pasar los días, los meses y los años de los más ejemplares matrimonios de nuestra sociedad. Y si bien, no es posible negar -salvo en posesión de ese aferrado sentimiento católico que también es distintivo de esa sociedad- que en estos tiempos, para sobrevivir a la vida de casado, es imprescindible la aceptación y el disfrute de una vida de mutuo engaño, hay algo en la tiranía de los sentidos que nos lleva a de pronto cantarle todo a vida a voz, perder quizás el respeto, el buen gusto pero, por sobre todo, el odio.

Así, de repente, rompe el zumbido eterno de quejas de Sofía un grito desde lo más animal del hombre y golpea fortísimo en el pecho del espectador diciendo “¡Que me trates bien!” y pidiendo misericordia “tratame bien.” Es José, interpretado por Julio Chávez, el mayor actor de los últimos tiempos, paradigma de una nueva sensibilidad, gritando, la más de las veces, sin siquiera abrir la boca, desde un decorado casi americano.

La situación con Sofía, el personaje de Cecilia Roth, es la típica. 22 años de casados, la cadena de jugueterías fundada por el padre de José va rumbo a la quiebra, a Sofía le va bien pero, obviamente, no está conforme; sus respectivos terapeutas, María Onetto y, otro de los grandes paradigmas de la actuación moderna, Norman Briski coinciden en darles la recomendación obvia en Buenos Aires desde los ’90: Terapia de pareja, en este caso, con la doctora elaborada por Cristina Banegas. El resultado: La casa del teatro en su mayor expresión.

Todo listo. Luces, decorados, vestuario, contexto, condiciones dadas para una sinfonía desencontrada de sentimientos que tendrá en cada capítulo el mismo planeo, simple y contundente, de seguir o no. Escrita por el matrimonio autor de Locas de Amor, Pablo Lago y Susana Cardozo, dirigida por Daniel Barone, con la participación de Martín Slipak, María Alche, Noemí Frenkel, María Carambula y Juan Minujin, estrena por Canal 13 el próximo 15 de abril.


Luciano Martín Sosa

Postdada, 22 años es más que el tiempo que llevo en esta vida y menos de lo que soñamos vivir con la mujer que amamos. En ese número monstruoso, sólo por ser número, se esconde una larga tira de imágenes que deben de recorrer las cabezas de los dos cada vez que cierran la puerta y que, casi de forma inevitable, con la fuerza que toda la melancolía los hace volver. Lo clásico y lo moderno.

El poder político versus el arte como forma de trascendencia.

ESTRENO. "El paisaje después de la batalla" de Ariel Barchilón con Daniel Fanego.
Un paisaje de terror y violencia, de incesto y filicidio, nos obliga a volver la mirada hacia nosotros mismos, hacia nuestra historia.

En el cuadro, las imágenes pintadas en el lienzo por el Maestro Blanes presagian la inminente derrota del General Cáceres. El General acorrala entonces a Blanes pero es acorralado a su vez por el destino. Un destino creado por el arte que se opone al poder y borda así su trama con hilos de sangre.

En este universo de pesadilla, la oscuridad impera sobre la razón aniquilada.

Para recrear este mundo cargado de sueños y visiones funestas, elegimos un espacio de representación poética. Las figuras que se levantan del cuadro son seres todavía inacabados que toman cuerpo impulsados por las fuerzas de sus pasiones devoradoras. El infierno somos nosotros mismos.

Criaturas cautivas condenadas a conocer sólo el presente, esa delgada línea que se mueve sin cesar, que burla nuestra voluntad y va hacia un lugar que ignoramos. No hay mortal que pueda anticipar lo que vendrá y, si osamos quebrantar ese límite, ya no distinguiremos el bien del mal ni la luz de las tinieblas.


Mónica Viñao
para el Complejo Teatral de Buenos Aires

Funciones de miércoles a domingo a las 21hs en la sala Cunill CAbanellas, Teatro Gral. San Martín. Platea: $35. Miércoles: $20.

Lanzamientos

Un par de discos importados que llegan editados por Ultra Pop.


ESPACIAL
Katia B
2007

La cantante brasilera de raíces rusas compone un sensual y continuo viaje de groove y bossa hacia el mismo trance del viajar. Incluye una preciosa versión de Amor em paz y cuenta con la participación de Vitor Ramil y Daniel Jobim.



UNIVERSE
Sebastian Tellier
2006

El joven compositor francés hace actuales no sólo algunas canciones de antaño, sino también aquél espíritu y lo pone la servicio de una narrativa de opera clásica. Por ejemplo con Fantino que sirvió de materia y signo en Perdidos en Tokio, de Sofia Coppola.

El prejuicio

Cuántas veces las luces de los autos cegaron las calles de una ciudad. Cuántas veces actuamos sin pensar. Cuántas veces no vemos lo que no queremos ver. A continuación una idea, o más bien, una presentación a nuestro tribunal sobre que las cosas pueden no ser cómo creemos que son.

Wrong es el flamante corte de disfusión de Sounds of the Universe, el último disco de Depeche Mode. Dirigido por Patrick Daughters, con la actuación de Julian Gross, click aquí para verlo.


Agenda+

::JUEVES 9

DIETRICH & THE BASEBALL FURIES
en 70 Segundos Antes del Knock Out
La Castorera (Colegiales) 23 hs.

COMPAÑERO ASMA + GIGANTE ELEFANTE

Plasma (San Telmo) 21 hs.


PABLO DACAL + VOLADORES
CC De la cooperación, 22hs.


::VIERNES 10

CHAPLIN HOY: CANDILEJAS
Documental de E Cozarinsky sobre el Chaplin convertido en foco de la Caza de Bru
jas. Europa, Europa, 19.05hs.

SERGIO PÁNGARO & LAS 1000 COPAS
Velma Café (Palermo) 00.30hs.


MI VIDA SIN MI
Hallmark, 04hs

LEOPOLDO FEDERICO
Presenta su disco “Sentido único” junto al guitarrista Hugo Rivas

CC Torquato Tasso, 22hs.

WIMBLEDON
Cómo no volverse loco con Kristen Dunst en pollerita.
TNT, 19.50hs.




::SABADO 11

LA PILETITA
De César Bordón con Javier Nichela, Mónica Lairana y Lorena Székely.
Teatro El Piccolino (Palermo) 23hs

LEANDRO CHIUSSI
1856 Café Bar (San Martín) 22.30hs.

EL DESCANSO
Cinecanal, 15.25hs

EL BUEN PASTOR
La fundación de la CIA dirigida por Robert De Niro con Matt Damon y Alec Baldwin.
Cinecanal, 22hs.

UN OSO ROJO
Julio Chávez y Luis Machín en una historia pequeña de redención bonaeren
ce.
Volver, 22hs.


::DOMINGO 12

GABO FERRO
Ciudad Cultural Konex (Abasto) 22hs.


NO ME DEJES ASÍ
De Enrique Federman con Eugenia Guerty, Claudio Martínez Bel, Néstor Caniglia y César Bordón.
Teatro Beckett (Abasto) 20.45hs.




::LUNES 13


JUMANJI
Robin Williams en una de las mejores aventuras de los últimos tiempos. Universal, 14hs.








::MARTES 14

MARCELO ZEOLI
Presenta “El Dependiente” en el Ciclo Molotov.
CC Ricardo Rojas, 21hs.

TODOSONIDOS
Musical rioplatense dirigido por Jesús Fernández.
Centro Argentino Teatro Ciego, 21hs.




::MIERCOLES 15

THE B-52’S
Retornan luego de 16 años presentando “Funplex”.
Luna Park (Retiro) 20.30hs.

THE BILLY COBHAM BAND
El baterista de Miles fundador de la Mahavishnu Orquestra se presenta con su banda por 1ra vez en Argentina.
Teatro Gran Rex, 21.30hs.

Redacción

Ciudad de Buenos Aires, Argentina
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